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   Dream Theater / Scenes From New York DVD

  國籍美國
  出版年份/廠牌2001 / Elektra Entertainment
  樂評人Keith (2001.5.3) (keith@walkersun.com)

  推薦原因搖滾樂史無前例的搖滾經典歌劇活生生的搬上銀幕

  曲風Scenes From A Memory>的現場演唱，當中穿插精彩的即興演奏與
          大合唱，無間段式的演唱挑戰極限，劇情則扣人心弦

正當所有的歌迷還在為議論紛紛，猜測劇情的內容時，Dream Theater已悄悄的進行年度巡迴演唱，他們的足跡遍佈歐洲，美洲和亞洲，很幸運的，去年新總統就職日，他們也獻上了賀禮，帶給台北前所未有的金屬宴饗，令歌迷留下難以忘懷的回憶，在他們完成世界之旅後將公元2000年8月30日，於紐約Roseland Ballroom的演唱時況，剪輯成為DVD。

這場盛會可謂空前震撼，一場無間斷式的演唱，James LaBrie從頭到尾神采飛揚，John Petrucci的Guitar熱力四射，快速的合弦切換幾乎要讓吉他冒煙，John Myung十指穿梭飛揚，Bass有如機槍掃射，Mike Portnoy的鼓從頭到尾，響徹雲霄，天搖地動，Jordan Rudess這個八指琴魔更不讓John Petrucci專美於前，雙手在鍵盤上快速滑行，大有與John Petrucci一別苗頭之氣勢。

整個演唱會由特地請來串場的催眠師揭開序幕，接著而來的是排山倒海的序曲"Overture 1928"，剎時Guitar、Bass、Keyboard、Drum縱橫交錯，氣象萬千！夠High！當初台北演唱會坐在後排的觀眾，這回可藉著各個特寫鏡頭看個過癮，隨著 "Strange Deja-Vu"、"Through My Words"，James LaBrie一首接一首將觀眾情緒節節升高，"Fatal Tragedy"曲末的Guitar與Keyboard的競飆，接續了快節奏的"Beyond This Life"幾乎壓得觀眾喘不過氣來！

就在此刻悠揚典雅的"Through Her Eyes"，有如醍醐灌頂，清涼無比，這首歌由黑人女歌手Theresa Thomason的吟唱啟動，這位女歌手有如Aretha Franklin, Robert Flack般充滿磁性的渾厚嗓音，她與John Petrucci如泣如訴的Guitar做了一段弦音與輕唱的對話更是精採絕倫，這是台北演唱會無緣欣賞到的一絕！此刻Mike Portnoy退居幕後更衣，歌曲的節拍轉由Jordan Rudess的Keyboard接手，前奏聽起就像Phil Collins的"One More Night"那麼輕穎，當曲子行將結束，整張專輯最Heavy的曲子"Home"接著登場，我們看到了Jordan Rudess以Keyboard模仿Sitar琴，而曲末John Petrucci一段Yngwie Malmsteen Style的速彈與Jordan的競奏真是令人血脈噴張！

緊接著是專輯中最長也是最精采的一段演奏，DT的成員有如八仙過海，各顯神通，Mike如雷灌耳的鼓與John Myung連珠炮似的Bass，形影不離，John Petrucci的Guitar則是徹頭撤尾的與Jordan Rudess的Keyboard纏鬥到底！那種強烈的壓迫感加上攝影師靈活的鏡頭切換，簡直是讓你High到最高點！

不僅如此，接下來的"The Spirit Carries On"，Theresa Thomason再次的獻禮，Victoria的那一段改由她接替，她那黑人女歌手特有的，如同Tina Turner或Whitney Huston般充滿感性的吟唱搭配幕後一群黑人女歌手的合聲，讓這首感人肺腑的抒情曲更增添一分靈性，這種Metal與Soul的融合堪稱另一絕！

最後一首歌"Finally Free"，中間參插的串場影片，將整個謀殺現場活生生的呈現在觀眾面前，真是讓人驚心動魄，而曲末一長串Mike的Drum Solo硬是讓你繞樑三日，不絕於耳！一場扣人心旋的前衛金屬歌劇，終於在Nicholas的驚叫聲中，畫下完美的句點。

這張DVD最引人入勝的就是每個關鍵情節都能以簡單的穿插影片來提示劇情，加上攝影師靈活的鏡頭剪接，或以特寫或以分割畫面將精彩鏡頭一網打盡，類似迷幻年代，普普藝術式的萬花筒畫面常被穿插，使影片變得更活潑生動，美中不足的是Audio Encoding，用的是2 Channel Stereo，而不是DTS或者是Dolby Digital 5.1否則感覺將會強烈數倍以至於幾乎可以模擬現場。

DVD內除了收錄了錄音混音師Kevin Shirley的專訪，幕後工作者與歌迷的特寫外，也收錄了巡回演唱會各大都市的紀念照，其中包括Taipei Concert與台北某處的麥當勞，可說是給了曾參與這場盛會的觀眾很好的紀念品。

更令人興奮的是當中收錄了Bonus Live Material，涵蓋了"Erotomania"、"Voice"、"The Silent Man"、"Learning To Fly"、"A Change Of Seasons"，等現場演唱曲，尤其是真是"A Change Of Seasons"這首長篇大作，讓你一次撈夠本，這張DVD與過去的VHS"Live In Tokyo"或"5 Years In A Live Time"，有一個不同點，增加很多Keyboard手的鏡頭，我們也由此可知Jordan的份量。

當大家都很陶醉Dream Theater的音樂時，我們是否也來解構他們的音樂內涵，這其實是有脈絡可尋的，具體而言DT的音樂是個大熔爐，他們的音樂起初是架構在Metallica的Thrash Metal(甚至Doom Metal)，和Helloween / Keeper of The Seven Keys時期的Speed Metal/Power Metal，我舉幾首歌請歌迷們比較看看：

首先是Metallica的、，及黑色Metallica同名專輯，這是三種不同類型的Metallica，包括了演譯別人的作品，類概念似專輯，以及更深化成熟經過焠煉與進化過的Thrash Metal，這對DT有深遠的影響，DT音樂當中，很沉重、很Powerful的元素即出於此，DT的"Pull Me Under"、"Metropolis part 1"，及Awake專輯的"Caught In A Web"和"Lie"，Thrash Metal味道很重，而"The Mirror"則是Thrash和Doom的混種。

談到這張專輯，不得不提"Voice"這首歌，特別留意中間的樂段，當你聽完"Voices"後你回過頭聽Led Zeppelin的"The Song Remain The Same"、"The Rain Song"這兩首後，你將發現"Voice"是它的變種，只是Heavy很多，雖是去除了藍調味道，然而那種濕濕暗暗的成分仍在。

其次是Helloween / Keeper of The Seven Keys part 1的"Future World"、"Halloween"，以及Part 2的"You Always Walk Alone"、"Rise And Fall"，你可以發現Dream Theater的音樂，在快節奏的部分常可聽到穿插一小段的Speed Metal/Power Metal的旋律與結奏，我們可以感受到Helloween / Keeper of The Seven Keys part 1與 part 2的影子隨處可見，到了後來變拍較多，較花俏的部份則加上了Yngwie Malmsteen的古典速彈，以及Joe Satriani式的Fusion，然萬變不離其宗，其實仍未脫離上述的混合式架構，只是交替應用，同時拍子在這裡頭反覆切換罷了。

嚴格說來喜歡Progressive Metal的歌迷比較不容易接受藝術氣息較濃，較典雅的Progressive Rock，很重要的原因就是後者沒有前述的那種強烈的成分，或者說是缺乏Progressive Metal的那種爆發力，聽起來也就沒有這麼具體的感受了。

最後再從團員的本質上探討，仔細聽James Labrie唱歌，其實他的Vocal頗具Michael Kiske的神韻，(聽他唱慢歌"A Tale That Wasn't Right"與快歌"Future World")所不同的是James稍稍帶有Led Zeppelin-Robert Plant的味道(不是很明顯)，唯一不同的是Robert Plant那種像克了藥似的，有點歇斯底里和饒舌的顫音與強烈的Blues唱腔，這是James學不來的。

另外Mike的鼓頗受Bill Bruford和Alan White的影響，尤其是後者，我建議歌迷聽幾首Yes的歌，Yes / Close to the edge專輯中的"Close to the edge" (鼓是Bill打的)，而在Yessong(Live Album)中則由Alan White擔綱，歌迷可以做個比較，(尤其是學鼓的朋友，在此建議你除了上述的兩位大師之外，Deep Purple-Ian Paice、Led Zeppelin-John Bonham、E.L.P-Carl Palmer、Genesis-Phil Collins的鼓你不能不聽，你可千萬別以為Phil Collins沒什麼，他可是Peter Gabriel未離團之前的當家鼓手，Robert Plant的個人專輯，分別請Cozy Powell及Phil Collins來打，我特別推薦你聽這首"Slow Dance"，鼓就是Phil Collins打的，真會讓你爽斃！)再聽聽"Going For The One"，Yes / Toromato中的"Future Time"、"On The Silent Wings Of Freedom"，以及Yes / Drama中的"Run Through The Light"，這是典型的Alan White的打法，Mike的鼓是將他們的速度加快而且Heavy數倍。

再說John Petrucci，他受Yes-Steve Howe、Genesis-Steve Hackett的影響，融合Yngwie Malmsteen的古典速彈，再加上Metallica沉重的Thrash元素(你看看John彈吉他的神情，特別是最近的，在DVD中你看得到，是不是很像早期Metallica的James Hetfield，當然，John Petrucci是斯文多啦！這是有諸中而形於外)。再說，Jordan Rudess則是一直心儀E.L.P的Keith Emerson。

總結來說Heavy metal經Rush、Queensryche、Crimson Glory，到Dream Theater一脈相傳，歷經改良與焠煉，融入更多Progressive Rock的編曲概念以及Jazz、Fusion的演奏技巧，音樂的多元性與複雜度相對增加，終於進化為Progressive Metal，而這種音樂的傳承與交互影響都有脈絡可尋的，這張Dream Theater的DVD是筆者收藏超過四百場VHS、L.D加上DVD的Concert中，排得上前五名的其中一場，值得強力推薦，更期待未來DTS版本的出現。